Aquilo que serve
de lembrança
That which serves
as a remembrance
A investigação sobre o universo do clássico Cem anos de solidão, de Gabriel García Márquez, constitui o ponto de partida do espetáculo Aquilo que serve de lembrança (2006). Na dramaturgia, Adriano e Fernando realizam um trabalho de garimpo de microacontecimentos dispersos na narrativa de Márquez, reorganizando-os a partir da perspectiva de uma personagem moradora de Macondo.
O espetáculo se estrutura, assim, como um desvio da obra original — operação mediada pelo olhar e pela memória dessa personagem. O desvio, enquanto procedimento e dispositivo, é recorrente na trajetória dos diretores. Aqui, ele conduz à compreensão da narração como acontecimento e faz emergir personagens que existem a serviço da imaginação da protagonista — operação que espelha, em cena, o próprio exercício do ficcionista.
Desse modo, a encenação revela, em sua própria estrutura, os mecanismos de construção da ficção. O corpo, por sua vez, assume também sua condição ficcional, na medida em que é nele que palavra e imagem se materializam. Nas palavras de Silvia Davini, o corpo ocupa centralidade por ser compreendido simultaneamente como lugar e como primeiro palco.
Por fim, a memória configura-se como eixo estruturante da obra — tema orbital nas produções dos diretores. Não como arquivo estático, mas como matéria que se revela e se atualiza por meio da ação.
The investigation into the universe of the classic One Hundred Years of Solitude by Gabriel García Márquez constitutes the starting point of the performance That Which Serves as Remembrance (2006). In the dramaturgy, Adriano and Fernando mine micro-events scattered throughout Márquez’s narrative, reorganizing them from the perspective of a character who inhabits Macondo.
The production is thus structured as a deviation from the original work — an operation mediated by the gaze and memory of this character. Deviation, as both procedure and device, is recurrent in the directors’ trajectory. Here, it leads to an understanding of narration as event and gives rise to figures that exist in service of the protagonist’s imagination — a gesture that mirrors, on stage, the very exercise of the fiction writer.
In this way, the staging reveals within its own structure the mechanisms through which fiction is constructed. The body, in turn, also assumes its fictional condition, insofar as it is the site where word and image materialize. In the words of Silvia Davini, the body gains centrality by being understood simultaneously as place and as the first stage.
Finally, memory emerges as the structuring axis of the work — a theme that orbits throughout the directors’ productions: memory not as a static archive, but as a material that reveals and actualizes itself through action.
Texto
[Text]
Livre adaptação de Cem Anos de Solidão, de Gabriel García Márquez
[Free adaptation of One Hundred Years of Solitude, by Gabriel García Márquez]
Direção e cenografia
[Direction and set design]
Adriano Guimarães, Fernando Guimarães
Elenco
[Cast]
Adriana Lodi, Ana Paula Braga, Amuramy Martins, Cláudia Santoro, Gabriel F., Juliana Drummond, Patrícia Gois, Renata Reis, Roberta Rangel, Rodrigo Lélis, Sérgio Sartório, Suellen Paiva, Vanderson Maciel, Vitória Furtado
Iluminação
[Lighting design]
Marcelo Augusto
Figurino
[Costume design]
Rafael Balduzzi
Músicas originais
[Original music]
Chico de Assis, Gabriel F.
Fotografia
[Photography]
Carlos Costa, Dalton Camargos, Everton Dutra, Leon Minucci